節(jié)奏布魯斯（英語：Rhythm and Blues，簡稱：R&B或RnB，意為節(jié)奏藍(lán)調(diào) ），又稱節(jié)奏怨曲。布魯斯與爵士樂，是R&B的重要組成部分。

R&B發(fā)源于非裔美國人藝術(shù)家，是一種融合爵士樂、福音音樂和電子布魯斯音樂為一體的音樂風(fēng)格。

R&B這個(gè)音樂術(shù)語，是由美國告示牌雜志（Billboard）于1940年代末所提出。相關(guān)唱片有合輯《布魯斯名家”第五輯：“跳躍布魯經(jīng)典》、路易斯·喬丹(Louis Jordan)《路易斯·喬丹精選》等。

contemporary R&B則是在普通R&B礎(chǔ)上添加了電子音樂和SOUL。

節(jié)奏布魯斯（英語：Rhythm and Blues，簡稱：R&B或RnB，臺灣、港澳、馬新作節(jié)奏藍(lán)調(diào) ），又稱節(jié)奏怨曲。是一種首先非裔美國人藝術(shù)家所演奏，并融合了爵士樂、福音音樂和電子布魯斯音樂的音樂形式。這個(gè)音樂術(shù)語由是美國告示牌（Billboard）于1940年代末所提出。

這個(gè)術(shù)語最初在1947年的美國被公告牌雜志的Jerry Wexler創(chuàng)造為一個(gè)音樂的市場營銷術(shù)語，取代了種族音樂（英語：Race Music，又譯黑人音樂；最初來源于黑人社群，但是被戰(zhàn)后的社會認(rèn)為是會令人很不愉快的詞語）而Billboard在1949年將其分類為Harlem暢銷排行榜。這個(gè)詞最初被用于定義包含了12種布魯斯格式和一種帶有節(jié)拍背景爵士樂的搖滾音樂，后來這種音樂轉(zhuǎn)變成了一種搖滾樂的基本元素。

在《Rock & Roll: An Unruly History》（1995）中 Robert Palmer 把節(jié)奏布魯斯定義為那些約定俗成、用來意指任何一種美國黑人創(chuàng)造的音樂。在他1981年出版的《Deep Blues》中， Palmer 用“R&B”作為跳躍布魯斯的縮寫。

Lawrence Cohn是《Nothing But the Blues》的作者，寫到節(jié)奏布魯斯是一個(gè)宣傳人員為了產(chǎn)業(yè)便利所發(fā)明的，除了古典音樂和宗教音樂，節(jié)奏布魯斯包括了所有的黑人音樂，除了那是一首福音歌并且其銷售足以打入流行榜。

在1960年代，節(jié)奏布魯斯被用于總括靈魂樂和放克音樂的術(shù)語。R&B的縮寫差不多一直被用于代替全寫“節(jié)奏布魯斯”，而主流則用它來表示由迪斯科逐步變得不那么流行而發(fā)展出來的Contemporary R&B──contemporary R&B則是在普通R&B的基礎(chǔ)上添加了電子音樂和SOUL。