原標(biāo)題：鋼琴踏板，天天用，可是不知道具體怎么用的請(qǐng)進(jìn)

對(duì)于很多學(xué)鋼琴的朋友來說，他們學(xué)會(huì)用踏板幾乎是“無師自通”的。文文的經(jīng)歷也大致如此。以前大學(xué)的鋼琴教學(xué)中，關(guān)于如何正確使用踏板的指導(dǎo)少之又少。

不過文文最近對(duì)《踏板法》的學(xué)習(xí)，使文文對(duì)踏板的發(fā)展歷史、結(jié)構(gòu)原理、使用原則和基本技巧、不同時(shí)代風(fēng)格作品的踏板應(yīng)用等方面有了一些基礎(chǔ)的理論認(rèn)識(shí)。

文文是個(gè)喜歡分享的人，(*^__^*) 嘻嘻……在此文文想談?wù)勗趯W(xué)習(xí)《踏板法》過程中，對(duì)我影響較深的一些體會(huì)。

當(dāng)然，今天講的踏板內(nèi)容主要是依托古典鋼琴展開的，古典鋼琴踏板使用方法若是用好了，那么流行鋼琴里面使用的也會(huì)很不錯(cuò)！

一.在鋼琴演奏中運(yùn)用踏板，“尊重作曲家的原意”是首要的原則。

在《踏板法》一書中，可以時(shí)時(shí)感受到作者對(duì)這一點(diǎn)的強(qiáng)調(diào)。在“踏板法作為對(duì)句法和奏法的一個(gè)幫助”一節(jié)中寫道：“不管踏板的用量多少，演奏者必須遵守作曲家所寫的奏法標(biāo)記，這一點(diǎn)即使是一再?gòu)?qiáng)調(diào)也不會(huì)過分。

尊重作曲家的原意，又包括了如下方面：

1. 遵守作曲家的踏板法標(biāo)記。對(duì)于樂譜上的踏板法標(biāo)記，作為演奏者不能隨意篡改。很多時(shí)候，對(duì)樂譜上的標(biāo)記——包括踏板法標(biāo)記在內(nèi)——有一點(diǎn)點(diǎn)不遵守，就會(huì)令音樂產(chǎn)生微妙然而明顯的不同，從而背離作曲家的意圖。

2. 當(dāng)樂譜上的踏板法被證明不適用時(shí)，可以根據(jù)歷史條件而對(duì)踏板法作適當(dāng)調(diào)整。這樣的調(diào)整有一個(gè)前提，經(jīng)過調(diào)整踏板法所演奏出的音樂必須符合當(dāng)時(shí)的風(fēng)格，更好地表現(xiàn)作曲家的意圖，而不是改變風(fēng)格、背離作曲家的意圖。

二.要學(xué)會(huì)準(zhǔn)確而藝術(shù)地解讀樂譜。

好的踏板法必須和音樂中的其它要素密切地配合起來使用，尤其是分句和觸鍵法。所以準(zhǔn)確而藝術(shù)地解讀樂譜上的標(biāo)記是非常必要的——當(dāng)然，這對(duì)樂譜的版本也很高的要求。

準(zhǔn)確地讀譜是基礎(chǔ)，指的是對(duì)樂譜上的一切標(biāo)記，包括速度、拍號(hào)、音符時(shí)值、休止符、分句、觸鍵、力度、表情等等，當(dāng)然還包括踏板法，只要是出現(xiàn)在樂譜上的標(biāo)記，都應(yīng)把它解讀出來。

這一點(diǎn)說來容易，做起來卻不是那么容易。許多人的演奏中都有由于視譜習(xí)慣不良、粗心大意而忽略樂譜上的標(biāo)記、從而損害音樂準(zhǔn)確性的現(xiàn)象。所以這需要我們長(zhǎng)期重視，養(yǎng)成良好的視譜習(xí)慣。

三.必須重視聽覺對(duì)踏板的監(jiān)督作用。

踏板也被稱為鋼琴家的“耳朵”，因?yàn)橥ㄟ^踏板可以檢驗(yàn)出一位鋼琴家的耳朵是否足夠敏銳。當(dāng)然，這里的“耳朵”除了指聽覺以外，還應(yīng)包括音樂素養(yǎng)。

曾有老師說許多學(xué)生不善于傾聽自己彈出的聲音。在學(xué)習(xí)《踏板法》的過程中，我發(fā)現(xiàn)在自己的演奏中也存在這個(gè)缺陷。在使用踏板的聽覺監(jiān)督方面，較常發(fā)生的錯(cuò)誤有：

1. 右踏板用得過多。踩下右踏板，在制音器完全打開的情況下，彈奏鋼琴所發(fā)出的聲音會(huì)有共鳴、混響的效果，對(duì)音色起到一種“潤(rùn)色”的作用。

這就使得人們傾向于使用更厚、更長(zhǎng)的右踏板來使聲音變得“洪亮飽滿”，而經(jīng)常忽略了音樂的實(shí)際需要。長(zhǎng)期習(xí)慣于有過多的共鳴之后，聽覺對(duì)于判斷聲音是否清晰的敏銳度也隨之降低。

所以我們經(jīng)常會(huì)聽到在許多人的演奏里踏板顯得很“臟”，聲音含混，且缺少風(fēng)格的考慮。

2. 缺少臨場(chǎng)對(duì)踏板采取調(diào)整的應(yīng)變能力。一般人在練習(xí)鋼琴時(shí)，常常會(huì)把踏板的運(yùn)用固定到演奏動(dòng)作的一套“程序”中去。這本來是一個(gè)無可非議的習(xí)慣，但是問題在于他們不是以聽覺為依據(jù)來安排踏板，而是把踩踏板的動(dòng)作當(dāng)作一種慣性。

當(dāng)演奏的條件改變時(shí)，比如換了不同的鋼琴、不同的場(chǎng)地，他們也只能一成不變地按照既定的“程序”演奏，不會(huì)根據(jù)具體的演出條件來對(duì)踏板作出調(diào)整。解決這個(gè)問題的方法只能是依靠聽覺。

在平時(shí)的練習(xí)中，就應(yīng)養(yǎng)成靈敏的聽覺反饋機(jī)制。當(dāng)這種機(jī)制被無數(shù)次強(qiáng)化形成本能之后，演奏者對(duì)于臨場(chǎng)調(diào)整踏板也就能應(yīng)付自如了。

四.為了音樂，應(yīng)該“不擇手段”。

音樂本身是非常微妙的東西，當(dāng)聲音的長(zhǎng)度發(fā)生了千分之三秒的改變，我們聽不出來，但我們可以感覺得到。對(duì)于踏板法也是如此，鋼琴大師和一般演奏者所用的踏板也許只是差那么一點(diǎn)點(diǎn)，局部粗聽之下可能沒多大區(qū)別，但正是累積起來的這一點(diǎn)點(diǎn)差別，使得音樂的整體境界有了天壤之別。

所以，對(duì)待音樂應(yīng)該有“食不厭精、膾不厭細(xì)”的精神，只要是對(duì)音樂有益，任何方法都應(yīng)該去嘗試，包括許多看起來匪夷所思的方法。

五.大膽實(shí)踐，創(chuàng)造性地應(yīng)用踏板。

作為學(xué)鋼琴的學(xué)生，對(duì)踏板的一般應(yīng)用都已經(jīng)比較熟悉了。但是在《踏板法》中，作者還告訴我們一些踏板的“另類”用法，極富有創(chuàng)造力和想象力，也很有實(shí)用價(jià)值。

例如：

1.把踏板作為一種對(duì)音樂的處理，在每次反復(fù)時(shí)使用不同的踏板法，而令音樂具有更豐富的變化;

2.事先用中踏板抓住幾個(gè)音，讓這幾根琴弦在樂曲演奏的過程中發(fā)出共鳴，造成朦朧的氣氛和隱約的持續(xù)音效果;

3.間斷地用左踏板來專門削弱內(nèi)聲部，使聲部的層次更清晰，等等。每次看到這些對(duì)踏板的活用、妙用，都會(huì)讓我贊嘆不已。

這些都是前輩藝術(shù)家留給我們的寶貴財(cái)富，我們?cè)诶^承和使用這些方法的同時(shí)，也應(yīng)發(fā)揮出我們的智慧和創(chuàng)造才能，努力在踏板的運(yùn)用中挖掘出更多的可能性。