毛里奇奧·波利尼（Maurizio Pollini），男，1942年1月5日出生于意大利米蘭的一個音樂家庭，現(xiàn)代意大利著名鋼琴家。

如果要評選當(dāng)今國際樂壇10位最偉大的鋼琴家，毛里奇奧·波利尼（Maurizio Pollini）一定榜上有名。父親是意大利著名建筑師，也是一位音樂素養(yǎng)頗高的出色小提琴手；母親是一位業(yè)余歌唱家。

波利尼5歲起跟隨卡羅·羅納蒂學(xué)習(xí)鋼琴，9歲在米蘭舉行了第一場個人獨(dú)奏音樂會，被譽(yù)為音樂神童。進(jìn)入米蘭音樂學(xué)院之后，拜著名教授卡羅·維德索為師。

波利尼1957年在米蘭舉辦的一場音樂會上演奏肖邦的練習(xí)曲，引起關(guān)注。翌年，15歲的波利尼參加日內(nèi)瓦國際鋼琴比賽，獲得了第二名，當(dāng)年第一名是馬塔阿格里奇。1959年波利尼以優(yōu)異的成績畢業(yè)，1960年參加了第六屆肖邦國際鋼琴大賽，在參賽的89名選手中，波利尼年齡最小。面對高手云集的肖邦大賽，波利尼以其出類拔萃的演奏榮獲第一名。對此，比賽評委主席——鋼琴大師阿瑟·魯賓斯坦無比感慨地說道：“如果論技術(shù)，真不知我們在座的評委中有誰能彈得比他還好。”

波利尼籍此聲名鵲起，世界各地的邀約紛至沓來，獲獎同一年，他開始在歐美各國巡演。巡演中結(jié)識了一些世界著名的音樂大師，如卡爾·伯姆、卡拉揚(yáng)、科林·戴維斯等，在與意大利指揮家克勞迪奧·阿巴多的合作中，阿巴多對他的演奏進(jìn)行了深入的分析，使其受益匪淺。隨即波利尼決定要淡出舞臺、潛心苦練——退隱8年，多方求教，并拜在著名鋼琴大師米凱朗基利門下重新學(xué)習(xí)手指觸鍵等技法

重返舞臺的波利尼，演奏技藝達(dá)到了一個更高的層次，演奏曲目大大拓寬。1968年在倫敦伊麗莎白音樂廳演奏肖邦《24首前奏曲》轟動英國，大有中國武俠重出江湖、掃平天下之勢。《經(jīng)濟(jì)時報》評論家說：“這是我平生聽到的最偉大的演出。波利尼在隱退8年的刻苦訓(xùn)練中，技巧已爐火純青。他的音樂不再是一面體現(xiàn)個性的鏡子，而是一把能擊中人心的利劍。”波利尼從此躋身于國際頂尖鋼琴演奏家的行列之中。此次參加北京國際音樂節(jié)是他首度來華。

波利尼演奏曲目廣泛而多樣，演奏風(fēng)格清晰明快，具有豐富的色彩變化和深厚的音樂涵養(yǎng)。從巴洛克、古典樂派、浪漫樂派，直到近現(xiàn)代作品均有涉獵，演奏的貝多芬、肖邦、李斯特、普羅科菲耶夫、斯特拉文斯基、巴托克、貝爾格、曼佐尼等作曲家的作品都深受好評。波利尼天生一雙大手，微微張開就可以輕松地覆蓋鍵盤上的八度音程，有人戲稱“波利尼有11根手指”。他演奏的古典作品精益求精，并對現(xiàn)代作曲家的鋼琴作品也有廣泛的涉獵，如勛伯格的全部鋼琴作品、普羅科菲耶夫及斯特拉文斯基的主要鋼琴作品等。

與很多當(dāng)代鋼琴大師一樣，波利尼也是一位既彈琴又指揮的“雙料音樂家”，自1978年首次指揮斯圖加特廣播交響樂團(tuán)演出后，成功指揮過多場音樂會和歌劇的演出。波利尼還錄制了大量的唱片，最經(jīng)典的是肖邦《夜曲》全集，據(jù)說在波利尼之前，還沒有一位意大利鋼琴家演奏過肖邦《夜曲》全集。波利尼被譽(yù)為是演繹肖邦音樂的權(quán)威。不僅如此，波利尼也擅長演奏幅度、力度較強(qiáng)的作品，波利尼在演奏中總是在竭力追求音樂的最完美呈現(xiàn)。

意大利鋼琴大師波利尼在保利劇院舉辦獨(dú)奏音樂會。這是波利尼第一次來華獻(xiàn)藝，他特意提前抵京。波利尼接受采訪時稱，他之所以臨時將莫扎特的演奏曲目全部更換為李斯特的作品，是因為李斯特的作品具有典型的浪漫主義風(fēng)格，與北京的氛圍以及本場音樂會的基調(diào)都很搭配。

堅持自帶鋼琴及調(diào)音師

據(jù)音樂節(jié)工作人員介紹，波利尼中國首演原本是2003年第六屆北京音樂節(jié)的重量級項目，無奈他在SARS之后宣布退出音樂節(jié)，讓北京的樂迷們一番感嘆唏噓。波利尼此次自帶鋼琴和調(diào)音師，所入住的酒店也必須為他安排一架練習(xí)用琴，演出成本之高堪稱歷屆北京音樂節(jié)之最。波利尼屬于字斟句酌、冷漠嚴(yán)謹(jǐn)、一絲不茍的藝術(shù)家，準(zhǔn)備得火候不夠，則絕不肯輕易示人，而且多數(shù)情況下必須自帶鋼琴和調(diào)音師，一向被認(rèn)為是“毛病”最多、最難伺候的鋼琴家，所以他在歐洲的演出場次也較為稀少。但在昨天的采訪中，這位老者并沒有表現(xiàn)出苛刻的一面，談話時的語氣和眼神中顯得很祥和。說到演奏風(fēng)格和鋼琴的選擇，他說堅持只選擇適合自己的。“此次帶來的琴并不屬于我自己，而是我的調(diào)音師的一架演奏琴，因為這架琴的音色更適合我所演奏的曲目。”選李斯特作品表現(xiàn)浪漫演出的曲目早在簽訂演出合同時就已確定，但在前幾天波利尼還沒到北京時，表示要把音樂會中莫扎特的曲目全部換成李斯特的。波利尼解釋道，主要原因是李斯特的曲目更適合用鋼琴語言來表述。“我第一次來中國，感覺浪漫主義大師李斯特的曲子與莫扎特所代表的古典樂派相比，更為搭配北京整個的氛圍以及本場音樂會的基調(diào)。”波利尼將演奏李斯特的名曲《烏云》。

另外，波利尼還選擇了美籍奧地利作曲家勛伯格的一些作品。“勛伯格的特點(diǎn)是比較有異域風(fēng)格，代表了從古典到現(xiàn)代轉(zhuǎn)變的一個過程，而且觀眾在平時很少聽到。我將演奏他的6首鋼琴練習(xí)曲。”此外，波利尼還將演奏貝多芬的《熱情》，充分展示個人演奏風(fēng)格的多樣性。

提前到京參觀故宮

波利尼曾接受卡羅·維德索、卡爾·伯姆、卡拉揚(yáng)、科林·戴維斯、克勞迪奧·阿巴多等音樂大師的指點(diǎn)，并拜在著名鋼琴大師米凱朗基利的門下。說到年輕演奏家的問題，波利尼毫不掩飾看法：“有兩種趨勢：學(xué)習(xí)有成并獲得名次后，有些演奏家的藝術(shù)道路停止了，很少或根本沒有演出機(jī)會，另一種情況則是瘋狂演出。這兩種都是不正常的，年輕人不僅要積累演奏經(jīng)驗，同時需要充實(shí)自己。”波利尼透露，平時除了彈琴以外還有很多愛好，比如視覺藝術(shù)、文學(xué)等。“我還喜歡交友、旅游，最喜歡去海邊游泳。這次我要求早來中國幾天，原因是我對中國有濃厚的興趣。我去了故宮，這兩天我準(zhǔn)備去長城走走，還想看看北京周邊的自然風(fēng)光。”